Неуместное чувство времени и эмоций размывается, как белый шум. Прерывистые, но успокаивающие звуки резонируют с эмбиентными и экспериментальными мелодиями ямайско-британского мультиинструменталиста, продюсера, писателя и вокалиста Миинка, сочиненных с его портативного компьютера, который обычно находится в его спальне в Ричмонде. Манипулируя звуком, чтобы вызвать мимолетные впечатляющие чувства, Миинк пишет музыку, чтобы объединить своих слушателей, вдохновить на принятие себя и бросить вызов мыслям; интерпретирующий и интроспективный, он предполагает, что его музыку лучше всего воспринимать в одиночку.
Нажатие кнопки воспроизведения на любом из видео Миинка «Scorched Moth», «Yellow Dust» или «Who Are You?» Открывает мир интриг и самоисследования. Представляя непочтительного художника и человека, которым он стал сегодня, текстурированное и уникальное видение - богатое отсылками и вкусами - становится центром внимания с первого прослушивания композиции Miink. Вдохновленный «Нептунами», Миинк самоучка во всех аспектах своего дела; без намека на эго или взгляда на грандиозный план его амбициозного проекта, многослойное будущее, похоже, готово поставить этого провидца во главе самых смелых новых звуков в музыке. В основном работая над своей сольной музыкой, он долгое время был закулисным продюсером, и только сейчас он предпринял этот смелый шаг веры и пошел в одиночку. Наконец, оказавшись в центре внимания, Миинк стал человеком, на которого стоит обратить внимание - Комплекс догнал двойника с двойными косами, чтобы поболтать о его пути вперед.
Где ты сейчас живешь?
Я сегодня в Ричмонде. Я должен работать, но вместо этого я просто сижу и слушаю музыку.
Что ты слушаешь?
Я безостановочно играю альбом J Rock; Мне это очень нравится. На втором треке альбома есть сэмпл ... Я нашел, откуда был сэмпл, и послушал этот трек. Он называется «ORI».
Вы ищете вдохновения?
Мне просто понравился этот сэмпл, и я понятия не имел, откуда он, так что я попал в ловушку небольшого количества прослушиваний.
Какой сейчас график работы / дедлайна?
На самом деле, все это в мое время. Я все это делаю сам; Я не слишком нервничаю. Я уверен, что хочу записать два альбома в этом году, и сейчас один из них готов, так что я просто микширую другой. У меня шесть треков, так что я опережаю график.
Почему два альбома?
Я не знаю ... Как начинающему артисту, сейчас выгоднее получить больше материала. Вокруг уже столько материала, так что музыке легче просто потеряться, так что я могу укрепить себя, а не просто выпускать EP или выпускать небольшие кусочки здесь и там. Лучше, чтобы у живых выступлений тоже был более широкий каталог. Вы можете экспериментировать с тем, что действительно работает. Если бы я выпустил всего пять треков, а затем выступил с ними вживую, а один не прошел бы хорошо на сцене, это сузило бы мои возможности.
Я хочу, чтобы моя музыка была чем-то интимным, чтобы люди могли испытать ее на себе и чтобы они восприняли ее и прочувствовали, а не интеллектуализировали ее.
Как устроено живое шоу?
В основном, я заранее записываю инструментальные партии на драм-машине ПК, а затем проигрываю их побитно и наложив вокал. Я впервые научился играть на пианино много лет назад, потом, как плохой ребенок, решил, что ухожу, плюс мои старшие братья ушли. Я мгновенно пожалел об этом, и с тех пор мне пришлось учиться самому. Я начал просто брать инструменты и учиться использовать их для работы со своим звуком; Я получаю шум. Мне нужно узнать об инструменте, который я выбираю в данный момент, а не стремиться стать лучшим на одном инструменте. Есть люди, которые действительно умеют играть. Для меня это зависит от того, как идут дела в данный момент. Иногда я беру инструмент и играю один звук. Мне нравится то, что я слышу, и записывать этот основной звук и работать над ним. Иногда, если Исит играет на пианино, я могу играть, но могу не записывать то, с чем экспериментирую.
В вашей музыке столько философии. Есть ли за всем этим манифест?
По правде говоря, тексты всегда получаются лучше всего, когда я их не записываю. Кажется, я не могу все время правильно понимать тексты песен; У меня просто должно быть что-то на уме, когда все получится. Я буду петь мелодию, чтобы не забыть ее, и вставлять слова, когда она приходит в голову, чтобы не забыть все это. Когда мне нужно что-то выкинуть из головы, я спускаюсь, и дело готово. После этого я чувствую облегчение и могу двигаться дальше.
Почему вы впервые начали сочинять музыку?
Я работал полный рабочий день. В наши дни мир производителей изменился, и каждый, у кого есть ноутбук, становится производителем. Так что я обнаружил, что делаю много вещей, которые мне не хотелось делать; люди выбирают и выбирают, какие из моих навыков использовать в проекте, когда я был вовлечен в работу в целом. Получение альбома с посланием и смыслом, с изображением и звуком - это именно то, что мне нравится. Я осмотрелся и подумал, куда это делось. Все мои любимые артисты сами являются продюсерами, поэтому я поверил, что мне нужно пойти на этот путь и сделать его полноценным проектом. Я не хотел просто делать эти мелкие кусочки, которые мне наскучили.
Когда вы говорите о послании и значении своей работы, как бы вы это выразили?
Это сложный вопрос. Изображение исходит из моего личного вкуса. Это естественно, учитывая, что я художник. Я просто делаю то, что мне нравится, и мои вкусы складываются в уже сформированный продукт. Думаю, я долгое время двигался визуально. Наряду с музыкой визуальные эффекты не менее важны и эстетичны.
Как вы думаете, в какой среде или в каком состоянии ваша музыка лучше всего воспринимается?
Это в одиночестве Музыка. Это личное. Это то, чем вы можете поделиться с кем-нибудь, но я не думаю, что вы действительно соберете людей и сыграете это на вечеринке. Я получил сообщение на моем SoundCloud несколько лет назад; многие люди говорили, что моя музыка классная, но затем был кто-то, кто написал мне и сказал, как моя музыка действительно помогла им, и я думаю, что это более важно. Я за этим гоняюсь. Я хочу, чтобы моя музыка была чем-то интимным, чтобы люди могли испытать ее на себе и чтобы они восприняли ее и прочувствовали, а не интеллектуализировали ее. Это не всегда нужно понимать - иногда можно просто Чувствовать что-то.
Что касается музыки, которую вы создаете, на вас больше влияет одно средство массовой информации по сравнению с другим? - нравиться фильм, искусство или звук?
Это скорее вопрос культуры. Я думаю, что чувствовать себя потерянным очень важно. Сегодня я не думаю, что у культур есть достаточно времени для развития, потому что они обычно пробиваются в Интернет и взрываются, прежде чем они действительно смогут что-то сделать. Но я думаю, что важно, чтобы все собралось вместе, чтобы объяснить, кто вы, через то, как вы одеваетесь, почему вы так выглядите, чтобы сообщить, кто вы есть, чтобы мы могли лучше понимать друг друга.
Как вы определяете свою культуру?
Я бы сказал, это гетеротопия. Это смесь чего-то промежуточного. Я сам смешанная раса: наполовину ямайец, наполовину британец. И я думаю, что это всегда было для меня ключевым моментом - я мог перемещаться по мирам и понимать вещи с двух разных точек зрения. В то же время есть то же самое - не принадлежать полностью ни к чему. Я думаю, что это то, что я идентифицирую как часть моей личности, как часть двух миров, но, по сути, тоже часть ничего. По сути, это и есть музыка, смесь двух вещей: соединение двух миров, что не должно работать, но получается что-то лучше.
Наблюдая за собой перед камерой, делясь музыкой и признавая то, что вы создаете в результате того разрыва, который вы чувствуете между двумя мирами, примиряет ли это ваше ощущение разницы?
Я чувствую, что понимаю себя достаточно хорошо, но я хочу донести мысль, что людям нравится искать различия, и на самом деле сходств больше, чем различий. Однако никто не любит говорить о сходстве, и это, по сути, то, что я хочу выразить наиболее остро.
У тебя есть дата выхода альбома?
Конец августа. Я пытаюсь продвинуть его вперед, чтобы сосредоточиться на втором альбоме. Я сделал половину этого первого, и я переключаюсь на вторую половину, снова сосредотачиваясь на написании песен, а затем продюсировании, вместо того, чтобы делать бит и петь поверх него. Я надеюсь поработать с большим количеством продюсеров над вторым альбомом и сделать его более важным. Этот буквально не сходит с моего компьютера. Это был довольно одинокий процесс; это все только я. Но когда я определил, кто или что я, я могу немного отступить и позволить большему количеству продюсеров сотрудничать. Трудно сбалансировать такое количество тарелок, но я хочу, чтобы они росли.