Трель вернулась. Бун Би никогда не уходил, не полностью, но справедливо сказать, что он был в творческом отпуске. Он начал преподавать и, не считая очень небольшого количества функций - как сольный исполнитель, так и благодаря неизданным стихам Pimp C, - в значительной степени отказался от рэп-игры. Было бы легко представить себе мягкую пенсию. Его последний альбом был в 2013 году; это было Эпилог в его названии; последняя песня этого проекта называется «Bye!» За плечами около трех десятилетий игры, Бун определенно имел право повесить трубку.
К счастью для нас, в нем до сих пор есть бары. Перед выпуском альбома Complex встретился с Trill OG во время недавнего визита в офис, чтобы рассказать о своем отличном новом альбоме. Возвращение трели , как он вернул себе искру и кто помогал ему на этом пути, и является ли этот проект изолированным делом или он сигнализирует о полномасштабном возвращении.
(Это интервью отредактировано и сжато для ясности.)
Возвращение трели это ваш первый альбом за пять лет. Что заставило вас отойти ненадолго и что заставило вернуться?
Что ж, для меня это было не очень весело. Пытаться заниматься музыкой после того, как скончался Pimp C, не обязательно было трудным, но мне это не очень нравилось, и я ничего не получал от этого. Я отдавался этому, но на самом деле ничего не получал. Так что я начал заниматься другими делами. Мы преподавали в Университете Райса. Мы писали для Журнал Райс .
Ага, как это было? Это был отличный вид. Профессор Бун!
О, это была прекрасная возможность. Некоторые из самых способных детей в мире поступают в Университет Райса, который занимает 15-е место в рейтинге вузов страны. И у Райс есть определенная динамика в городе Хьюстон, потому что весь университет окружен деревьями, и в течение многих лет они сохранили большую часть местной культуры за пределами кампуса. Так что приглашение меня учить было своего рода программой культурного обмена. Перенести Хьюстон в кампус Райс, так сказать. Нам нравилось заниматься такими вещами, но потом моя жена сказала: «Послушайте, сейчас много музыки делается, но на самом деле молодые люди разговаривают с молодыми людьми. У них действительно нет пожилых людей, которые бы давали им игру, советы и опеку ... У тебя все еще есть хорошие рифмы в тебе. Вы все еще можете читать рэп ».
Госпожа Б вставила батарею?
Да, мы все еще выступали в роли приглашенных гостей и тому подобное, но у меня не было особой мотивации делать целый альбом. Я подумал: «Если мы собираемся это сделать, я должен делать это так, чтобы это приносило удовольствие». Я не хочу заниматься рэпом только ради рэпа ». Она сказала: «Почему бы тебе не поработать с кем-то, с кем ты действительно ладишь в реальной жизни, например, с K.R.I.T. или еще кто-нибудь. Мы поговорили с K.R.I.T. и он находился в удивительном творческом пространстве, потому что он как раз заканчивал свой двойной альбом. С первой песни, которую мы сделали, мы знали, что если мы собираемся снова заниматься музыкой, это будет отправной точкой для работы с ним. В конечном итоге это превратилось в потрясающий опыт.
Содействовал ли он тому, во что превратился проект?
Да, он определенно музыкальный координатор этого альбома. Он не только спродюсировал хороший видео-альбом, он также был очень открыт для привлечения других продюсеров, чтобы у нас был альбом, в котором не было одного звука. У него разные звуки. У него разные уровни ввода. Это помогает мне понять разные вещи, когда я пишу мудро. Мы пригласили людей, с которыми у меня были отношения, но с которыми давно не делали ничего, например Big E Beats или Mannie Fresh. Мы также включили новых продюсеров, таких как Пи Барбер и «1 октября», ребята вроде этого. Все, что мы делали, не обязательно попадало в этот проект. Итак, у нас все еще есть обогреватели, понимаете, о чем я? На замке.
Вы чувствуете себя заряженными, когда снова входите в ритм?
Мы написали более 50 песен. Это, наверное, третье издание из того, что мы изначально планировали выпустить. Мы начали с записи определенных типов музыки, потом у нас появилась идея альбома, затем мы включили кое-что другое. Потом у нас появилась идея для другого альбома, потом мы подумали: «Знаешь что? Не будем бросать все яйца в одну корзину. Давайте просто представим что-нибудь твердое, конкретное, [что] представляет нас, но на самом деле не будет слишком далеко от того, что люди знают или ожидают от нас. Потом мы проверим воду с некоторыми другими вещами позже ».
Это был действительно способ вернуться на сцену. Дать людям понять, что я по-прежнему действую как артист, но это также наш первый альбом в цифровую эпоху. Так что мы не хотим ставить какие-то большие записи на этот альбом, а потом делать пару ошибок, потому что мы новички в том, как работает эта система. Итак, мы составили то, что, как мы думали, было конкретной музыкальной линейкой с сильным списком функций.
Как у вас складывается ощущение нового пейзажа с точки зрения выпуска музыки?
Те же люди, которые слушали меня тогда, готовы слушать меня сейчас, просто нужно выяснить, как донести музыку до людей, которые не обязательно покупают ее в цифровом виде. Большинство людей, если они не могут найти его на компакт-диске, по крайней мере для моего поколения, они просто будут транслировать его. Меня это устраивает, но им нужно знать, где это доступно для потоковой передачи. Для людей, которые действительно хотят купить физический продукт, мы должны выяснить, было ли это то, что мы хотели сделать доступным для них, что в конце концов мы решили, что так и должно быть. Так что мы решили использовать этот альбом как способ снова войти в индустрию и выяснить, как в ней маневрировать. Я думаю, у нас есть хорошее представление о том, как это сделать, в частности, как достичь нашей целевой базы. Я думаю, что после этого проекта будет намного меньше стресса и давления на то, как вернуться в отрасль.
Вы упомянули, что здесь много хороших функций. Я был взволнован, увидев там Уэйнеона, когда вы, ребята, подключаетесь, всегда что-то зажигается.
Да, Уэйн, прежде всего, потрясающий писатель. Я бы сказал, что 75 процентов новых рэперов - дети Лил Уэйн. Я имею в виду, что у большинства из них даже есть «Лил» в имени. У многих из них другие волосы, потому что… волосы Уэйна сейчас такие же, как у всех, но это было не тогда, когда он впервые начал отращивать свои страхи. У многих есть татуировки на лице. База многих нынешних артистов построена на том, что они выросли на Лил Уэйн. Очень легко увидеть, какое влияние Уэйн оказал на новое поколение писателей. Видеть, как дети хотят быть такими, как он, и добиваться того, чтобы быть такими, как он, просто потрясающе смотреть. Сейчас он сам по себе легенда, и я думаю, что он станет одним из лучших рэперов всех времен.
Я думаю, что [Уэйн] станет одним из лучших рэперов всех времен.
Уэйн определенно влиятельный, но UGK, я бы сказал, 50/50 с Three 6 по влиянию на многое из того, что происходит сейчас, по крайней мере, в плане звука.
О, конечно. Я думаю, что звук Three6 Mafia нельзя недооценивать по уровню его влияния. Думаю, именно поэтому такой человек, как Juicy J, смог найти свое место в новой школе художников. Мне это тоже выгодно. С точки зрения звука мы являемся своего рода предшественниками того, что люди делают прямо сейчас. Думаю, что и в этом No Limits тоже стоит отдать должное. Просто это двойное время, отчасти агрессивное, действительно более энергичное, чем что-либо еще. Я думаю, что многое из этого повлияло на то, что мы видим сегодня. Но есть еще артисты, которые не только ретроспективны, но и интроспективны, такие как Кендрик, Ченс Рэппер, Биг Шон, такие парни. Мне нравится думать, что лирически мы оставили бар открытым, чтобы люди не только сочиняли музыку для развлечения, но и чтобы информировать людей.
Я всегда возвращаюсь к альбому ASAP Rocky, вырезанному из его второго альбома «Wavybone». Это было почти похоже на новую песню UGK, которая была классной данью уважения.
У нас много молодых художников, которые действительно хотят отдать дань уважения и отдать дань уважения тому, что мы написали раньше. Мы ценим это, чувак. Что касается меня, меня всегда радует, когда люди говорят мне, что Pimp C оказал на них большое влияние. Вы можете услышать это в музыке людей и их звуках. Люди, которые изучают Pimp C, то, как они ведут себя публично, отчасти выдают это за них. Ты знаешь, о чем я говорю?
Только что вышел новый альбом, который по сути является любовным посланием Хьюстону: Трэвис Скотт. АСТРОМИР . Вы слушали?
Определенно да. С точки зрения звучания это другой альбом, я ожидал большего. Но теперь, глядя на это как на его коллективную работу, и желая, чтобы это было чем-то более отражающим Хьюстон, чем, возможно, его предыдущая музыка. Я снимаю с него шляпу, потому что он находится в таком месте, где ему не нужно этого делать, и люди все равно будут принимать его и его звук.
Есть ощущение того, что мы родом, есть непреклонное желание убедиться, что родной город чувствует себя представленным. Я думаю, он старался изо всех сил сделать это. От вызова альбома АСТРОМИР исполнять целый куплет, например 'man', и тому подобное. Даже сэмплирование записи Big Tuck. Большой Так из Далласа. Этот рекорд был огромным в Хьюстоне. Это все еще так. Если вы сейчас поставите эту пластинку в клубе, «Get Money», клуб сразу спрыгнет.
Я действительно горжусь тем, чего добился Трэвис. Не только как художник, но я не думаю, что он получает достаточно признания за то, что он написал для других людей, что он произвел для других людей. Он очень разносторонний художник. Я думаю, что он один из идеальных людей, которые привносят H-Town в новое поколение музыкантов.
Я как бы хотел увидеть тебя там.
Я бы тоже хотел быть там. Но он должен делать то, что считает правильным и имеет для него смысл. Я просто счастлив, что кто-то вроде него все еще работает продуктивно и пишет хорошую музыку. Может, на следующем он найдет для меня место. Я с этим согласен. Даже если я никогда не напишу песню с Трэвисом, он должен знать, что я очень горжусь им за то, чего он добился.
Есть ли трек, который бросается вам в глаза, и вы бы выбрали aremix?
Мне всегда нравится 'Эффект бабочки' Я бы с удовольствием попал на ремикс на это. Возможно, для этого пропустил окно. Я думаю, что «Butterfly Effect» действительно задает тон этой музыке в плане звучания. Есть много песен, которые вписываются в этот темп и этот ритм. Вот почему он мне так нравится, потому что он был таким другим с точки зрения энергии. Потому что все остальное было очень круто, в быстром темпе и очень агрессивно, а песня просто очень спокойная и очень сдержанная. Это другая сторона Трэвиса. Мне это очень понравилось.
Вы взяли пятилетний отпуск. Теперь вы вернулись. Каково ваше мнение о состоянии игры?
Я думаю, что сейчас прекрасное время для артиста, чтобы получить финансовую выгоду от своего искусства, что всегда было проблемой в хип-хоп культуре. Это все еще в некоторой степени, но создание хорошей музыки никогда не было проблемой для хип-хопа. Большинство людей, которые работают с культурой, делают хорошую музыку. Проблема всегда в том, кому приносит пользу музыка? Кто материально получает компенсацию за музыку. Хип-хоп всегда имел дело с ужасными контрактами и людьми, которые были очень молоды, которые просто хотели попасть в индустрию и просто сочинять музыку, не особо заботясь о денежной стороне этого.
Тогда единственный способ заработать деньги - это продать альбом или сингл. Теперь есть все эти разные остаточные места, откуда они могут получить этот доход. Будь то потоковое вещание, будь то покупка его для рекламы, трейлера к фильму, включение его в фильм или телешоу. Вместо того, чтобы просто выпустить один альбом и получить единовременную оплату, в настоящее время вы можете выпустить альбом и получить деньги из разных мест. Просто нужно быть умнее в том, как вы строите свои сделки и какую часть своей интеллектуальной собственности вы можете оставить в своей собственности. При этом, как OG, сейчас есть много молодых художников, у которых нет никого, кто действительно говорит. им о индустрии или о реальной жизни и дает им любое направление. На самом деле молодежь ведет молодых. Что не всегда плохо, но есть что сказать, когда у молодых людей в углу есть кто-то, дающий им какую-нибудь игру.
Это одна из причин, по которой я вернулся. Я знаю, что есть много вещей, о которых нужно поговорить и затронуть. Люди удивляются, почему об этом не говорят молодые художники. У многих из них нет одного, системы отсчета, а два на самом деле не в состоянии. У многих из них сейчас есть корпоративное спонсорство, что, если они выскажут свое личное мнение, они потеряют часть этих денег. Я сейчас не в таком положении. Как OG я должен быть тем, кто кусает пулю, чтобы молодые люди могли лучше ориентироваться в нем и выяснять, как говорить свою правду в этом мире, но при этом иметь возможность извлекать выгоду из своего искусства и зарабатывать деньги на том, что они делают. .